Teaterprofessor Jørn Langsted har gransket Seeberg-udvalgets teaterrapport, 'Veje til udvikling'. Og selvom lupholderen erkender, at der er mange gode tanker og overvejelser i rapporten, er der også noget ideologisk bras, hø og halm, der virker uigennemtænkt eller historisk bagudrettet. Og Langsted er slet ikke begejstret over udsigten til Scenekunstcentret som et centralistisk organ i dansk teater - en slags overdirektion for hele skidtet!

Den med så stor længsel og nysgerrighed ventede visionsrapport fra Seeberg-udvalget om scenekunstens fremtid i Danmark blev offentliggjort torsdag. Lars Seeberg kaldte selv rapportens visioner for en 'substantiel omprioritering' af teaterstrukturen - men erkendte også, at kommissoriets nulløsningskrav gjorde en del af rapporten til ren ønsketænkning. Det gælder ikke mindst de gode ideer til børneteaterområdet, der i øvrigt blev rost uforbeholdent, men som kan komme til at betale en stor del af gildet.

Festival 2010 blev afviklet efter alle (børneteater)kunstens regler. Og med 640 opførelser blev der sat rekord for flest spillede forestillinger. Nummer 40 i en ubrudt festivalrække blev endnu en manifestation af alle de særlige ting, som dansk børneteater magter. Den kvalitative top er intakt, og lysten til nye eksperimenter lever i bedste velgående.

Verdens største teaterfestival med scenekunst for børn og unge er i fuld gang – og i weekenden spilles over 300 forestillinger rundt omkring i Esbjerg.

Selvom Teatercentrum er arrangør af den årlige festival i april, kan det ikke lade sig gøre uden samarbejdet med de lokale ildsjæle. Ved årets festival i Esbjerg kan man møde Pia Bruhn og Peter Brun.

Har dansk børneteater en fremtid? Det var man noget bekymret over i børneteaterkredse, da man var til festival i Esbjerg i 1983. Men her 27 år senere, hvor festivalen atter gæster Esbjerg, viser det sig jo, at fænomenet var ganske livskraftigt. Et lille kig i arkivet i anledning af festivalen...

Der tages utraditionelle metoder i brug under Festival 2010 i Esbjerg i næste uge for at inddrage unge i diskussionerne om scenekunst for børn og unge. Således kan man bl.a. ’låne’ et ungt menneske til en snak om forestillingerne, ligesom 50 unge deltager i en konference om brugerinddragelse i kulturformidlingen.

Der kommer over 100 professionelle børneteatre til Esbjerg, når Festival 2010 afvikles fra 11.-18. april. Det er festival nummer 40 i en ubrudt række, der startede i Herning i 1971 og siden har gæstet kommuner over det ganske land, samtidig med at arrangementet hurtigt voksede sig til at blive verdens største børneteaterfestival. Og der er (stadig) gratis adgang til børneteater hele ugen.

Teaterprofessor Jørn Langsted glæder sig over, at Danmark langt om længe har fået en kulturminister, der rent faktisk ved noget om kunst og kultur. Og som heller ikke er bange for at markere, at der er forskel på lort og lagkage. At han også er professoragtig, ser lupholder Langsted som et klart plus!

Teater Hund er blevet kendt for sine særdeles humoristiske og farverige forestillinger, der ofte tager virkeligheden – herunder ikke mindst forældrerollen – ved vingebenet. Børneteateravisen har spurgt teatrets kunstneriske leder og faste instruktør, Methe Bendix – der netop er blevet præmieret for instruktion af Teater Hund-forestillingen ‘Tab & Vind’ - om Teater Hunds særlige måde at lave teater på.

Inspireret af de buldrende valgtrommer har teaterprofessor emeritus Jørn Langsted i sin faste klumme valgt at kigge nærmere på Socialdemokraternes idekatalog om partiets kulturpolitik - bl.a. fordi ingen andre partier synes at have behov for at sætte ord på kulturpolitik, der givet også vil være noget nær fraværende i valgkampen. Lupholderen er ikke overvættes imponeret over den manglende vilje til at søsætte ideer og visioner. Heller ikke på børneteaterområdet, som dog er nævnt i kulturpamfletten. Generelt fornemmer lupholderen, at viljen til forandring er blevet erstattet af lysten til bevaring.

Gitte Kath er officielt stoppet som fast del af det kunstneriske ensemble på Teatret Møllen - men hendes virke der og som forbillede for noget af det allerbedste i dansk børneteater gennem 40 år kan næppe overvurderes. På Møllen har Gitte Kath sammen med de faste spillere udviklet et unikt formsprog, hvor skellet mellem scene og sal søges ophævet, nærværet til publikum dyrkes og særlige fiktionskontrakter indgås. Og hvor hendes plakater også er en væsentlig del af Møllens kunstneriske udtryk.

Kulturminister Marianne Jelved udstrålede stille glæde og stor tilfredshed, da hun præsenterede et 'visionspapir for udviklingen af scenekunsten i Danmark', der er blevet til i et unikt og historisk samarbejde mellem minister og scenekunstmiljø - og hvor visioner, mål og tiltag er et fælles projekt. Et konkret resultat bliver etablering af et nyt Videnscenter for scenekunst.

Er dansk børneteater ved at blive oversvømmet af negative ungdomsproblemer, stereotype kønsroller og uinspirerende forældrebilleder? Jesper Bræstrup Karlsen, dramatiker og storleverandør til dansk børneteater, var på Aprilfestival 2015 og iagttog en række af disse tendenser i forestillingerne. Karlsen er bekymret over, om det negative er ved at blive en kliché og efterlyser, at der i forestillingerne også videregives mere positive og visionære værdier.

Teateravisen.dk har atter foranstaltet et lille smagsløgseksperiment ved at lade fire af portalens anmeldere vurdere samme forestilling for bl.a. at se, om de mere konspiratoriske kritikere blandt børneteaterfolket har ret i, at anmeldernes personlige kunst- og teatersyn reflekteres på en måde, der gør vurderingen vidt forskellig fra anmelder til anmelder.

Er anmeldelser her på portalen en så endegyldig faglig blåstempling eller det modsatte, at det eliminerer formidlernes eget valg? Og bremser disse anmeldelser alle diskussioner om børneteaterkunst? Det mener et teater, der helt har fravalgt at lade sig anmelde her på portalen. Andre er uenige i teatrets syn på anmeldelser og anmeldere - men under alle omstændigheder er der gang i debatindlæggene...