Af: Kirsten Dahl

25. januar 2014

Vitello på speed

I Aalborg Teaters opsætning af 'Vitello' er underholdningspedalen trådt lidt for meget i bund.

Kim Fupz Aakesons mange 'Vitello'-bøger er i sig selv skøn læsning. Læsning om den livlige og moderne overleverdreng Vitello, som bor alene med sin mor, der fik ham engang i hine tider på en to måneders tur til Italien. Landet, hvor mændene stod i kø for at kapre hende.

Men hvad skete der: Hun vendte alene hjem. Vitello kom til verden med en alenemor og 'en sjuft af en far', som det hedder. Så hvad fylder i drengen, når han ser sig omkring og er sammen med legekammeraterne: Længslen efter EN FAR.

Vitello vil have en far. Selvom han ikke helt ved hvad han skal med ham, og behovet for en far undervejs sammenlignes eller byttes ud med 'eller gi' mig en hund'. Så den opfindsomme fyr graver et hul i jorden, for at en potentiel far skal falde ned i det. Han spænder fælder op med samme formål. Han finder på og gør ved. Men der synes ingen 'ledig far' at være, som det siges. Indtil en dag, hvor det ikke kun er Vitello, som får 'klamme kæreste-kys' – men også hans mor…

Nutidsfrisk tale og pausefobi

Aakeson har m.a.o. lagt i ovnen til meningsfuld sjov. Desværre er der kommet et for dominerende element af uforpligtende underholdning over Aalborg Teaters 'børne- og skoleforestilling', som den kaldes.

Gunvor Reynberg har dramatiseret, så sproget er nutidsfriskt på en noget påtaget og meget bastant måde, omend teksten undervejs rummer morsomme replikpassager. Som fx når Vitello en kort tid satser på den meget tunghøre mand i pølsevognen, der snurrigt drejer alle svarene til Vitello i en sjov, meningsforstyrret retning.

Louise Schouws iscenesættelse lider af det, som kan virke som en pausefobi. Forestillingen spæner non stop i 75 minutter derudad i det samme opspeedede høje gear. Når så tillige arrangementet består af en gentagen repetition af replikker og musikindslag i en jævn lind strøm, så skurrer forestillingen rent iscenesættelsesmusikalsk.

Alt i alt bliver arrangementet overanspændt og forudsigeligt. Tømt for spændende takter og overraskelser. Og midt i den oppiskede humørstemning (lidt i stil med skabagtige  fjernsyn-for-dig-udsendelser) og de ligefremme popmelodier drukner den strøm af alvor og nutidsrelevans (med enlige mødre, papfædre, fadersavn mv.) som findes i bogens bogstaver.

Fuld gang i kostumeskift og skuespil      

Det er ikke kun iscenesættelsen, der 'har travlt'. Med i alt 13 roller til fire medvirkende er der drøn på kostumeskiftene i kulissen. Også i det lys er det flot, at Caspar Juel Berg. Laura Kold, Allan Helge Jensen og Malin Rømer Brolin-Tani kan manifestere så meget scenisk energi – sammen med musikerne Jacob Rose, Erik Christensen, Thomas Hamilton og Tom Bilde, som også for forudsigeligt er sat til at rykke ind på scenen fra hver side – passende klædt ud til de forskellige optrin. Som italienske musikanter, som gadens fulderikker, som pølsevognskunder etc.

Med stift strittende hår og badutspringslemmer giver Caspar Juel Berg den ungdommeligt gas som Vitello. Laura Kold og Malin Rømer Brolin-Tani suger med synkrone trin og hænder, der samtidigt tørrer (snot) af under tuden, opmærksomhed til sig som tvillingerne Max og Hasse. Begge kører også klicheen om, hvordan teenagepiger optræder helt ud som Sanni og Anni, der havner i Vitellos udspændte snare. Herudover slår Kold sine folder som henholdsvis Vitellos mor og Vitellos kæreste.

Hvor de nævnte rollefigurer er lettere at skelne fra hinanden, glider Allan Helge Jensens manderoller, som også ligner mere hinanden, lidt mere sammen. Heldigvis har han også rollen som møgungen William til at skille sig ud fra de andre med. Og drukkenbolten på bænken – i øvrigt en af de bedste repliksteder – en både sjov og tankevækkende sentens, der planter den tanke i Vitello, at hans far er Guds absolut uundværlige hjælpeengel.

Så der er både 'skidt og kanel' på spil på scene i Aalborg. Tjep, tjep, tjuhej – så er den forestilling forbi. Den fortravlede energi sidder i kroppen, men ellers er 'Vitello' lynhurtigt pist væk – for ind i tanken når den aldrig rigtigt. 

Seneste anmeldelser

Seneste anmeldelser

Lilla leg og fantasifuld hattehurlumhej
Utvik/Barfod:
'Himstregimser og andre duppeditter'
’Himstregimser og andre duppeditter’ er en multisensorisk danse- og performanceinstallation, som får børn på 3 til 6 år og deres voksne med på en udforskning af, hvad abstrakte former og figurer kan bruges til.
Nisseekstrakt og amoriner
Teater Natterdag:
'En lille nisse rejste'
Teater Natterdags juleforestilling ’En lille nisse rejste’ har et smittende humør i både tekst, iscenesættelse og skuespil.
Tankemylder i taktfast tempo
Remulus Entertainment:
'Den indre stemmes ord'
Remulus Entertainment byder med den musikalske monolog ’Den indre stemmes ord’ på en imponerende velskrevet forestilling, der taler ind i en aktuel debat om unges mentale trivsel
Filosofi i børnehøjde
Parkteatret & Teater Baglandet:
'Kant'
Forestilling om universets skræmmende uendelighed tør være enkel i form og handling.
Udtryksfulde ordundersøgere
Gazart:
'ORD ROD'
Gazarts ’ORD ROD’ er en sanselig og tanke-interessant ordblinde-dans, formidlet af fysik og følelser.
Tre dyr på sprogkursus
ToBe:
'Hvem er du?'
’Hvem er du?’ fokuserer på integration og følelsen af at være udenfor. Det giver rigtig god mening – men stor teaterkunst er det ikke.
Lilla leg og fantasifuld hattehurlumhej
Utvik/Barfod:
'Himstregimser og andre duppeditter'
’Himstregimser og andre duppeditter’ er en multisensorisk danse- og performanceinstallation, som får børn på 3 til 6 år og deres voksne med på en udforskning af, hvad abstrakte former og figurer kan bruges til.
Nisseekstrakt og amoriner
Teater Natterdag:
'En lille nisse rejste'
Teater Natterdags juleforestilling ’En lille nisse rejste’ har et smittende humør i både tekst, iscenesættelse og skuespil.
Tankemylder i taktfast tempo
Remulus Entertainment:
'Den indre stemmes ord'
Remulus Entertainment byder med den musikalske monolog ’Den indre stemmes ord’ på en imponerende velskrevet forestilling, der taler ind i en aktuel debat om unges mentale trivsel
Filosofi i børnehøjde
Parkteatret & Teater Baglandet:
'Kant'
Forestilling om universets skræmmende uendelighed tør være enkel i form og handling.
Udtryksfulde ordundersøgere
Gazart:
'ORD ROD'
Gazarts ’ORD ROD’ er en sanselig og tanke-interessant ordblinde-dans, formidlet af fysik og følelser.
Tre dyr på sprogkursus
ToBe:
'Hvem er du?'
’Hvem er du?’ fokuserer på integration og følelsen af at være udenfor. Det giver rigtig god mening – men stor teaterkunst er det ikke.